戏曲是一门综合艺术。在戏曲的表演过程中，舞台灯光也尤为重要。那么，舞台灯光在戏曲一种中的作用是什么呢?以下是有小编为大家整理的，希望能帮到你。
量灯光的运用，使剧场的观演空间发生了改变
在《迷人的舞台灯光》――本书中，马克斯・凯勒曾说：舞台艺术反映的是生活，所以舞台上的光有时也要反映黑暗。光通过各种不同的刺激物刺激我们的感官，它改变了混沌的世界，也使世界有了色彩和层次。光的艺术是一个不断重复创造的过程。70年代末恢复传统戏以后，戏曲剧目的演出，大多使用的是大白光和红光的状况。随着现代戏剧的不断发展，戏剧舞台的概念变得更加广义了，剧场变成了一个演绎人生诠释人物命运的大舞台。记得1998年我团排演的现代评剧《银杏树下》，通过农村民主选举村主任反映中国改革盛事，该剧描写的是九十年代，冀东一个依山傍海的山村为选举村主任引起的一场轩然大波，为此，展开了一场权与法、情与理的较量,刻画了一群鲜活的人物形象。有全无政绩又不甘下台、不愿落选的老村长白万成，有为谋取私利花钱买选票的养虾场场长金福;有开始无意竞选，后来被选举中的钱权交易所激怒，愤而冲破私情，立志当选的知识青年裘实，有夹在父亲和恋人之间左右为难的女青年明月;有为了感念老村长而苦苦哀求儿子裘实退出竞选的老亲……其中第三场小树林的舞台空间环境，描写的是主人公知识青年裘实、女青年明月，两个有志青年沟通思想，憧憬美好未来的一场戏由于当时的条件限制，没有电脑灯。从灯光的设计上，利用了成像灯勾勒出银杏树影，再用大回光灯、小回光灯、聚光灯以及换色器的色彩配合，加之面光、逆光、侨光的综合利用，追光灯直接突出人物，在灯光的映照下，舞台上出现了春意盎然的景象，极具现代气息和青春的活力，使舞台画面塑造出了抒情浪漫的艺术效果，一开场就赢得了观众的喝彩声，令人耳目一新。此剧应文化部艺术司邀请，于1999年12月下旬晋京演出，受到好评。也是中共河北宣传部和河北省文化厅组织的晋京献礼演出的剧目之一。在戏曲舞台艺术的创作实践中，展示出了“光”的魅力，灯光是戏曲艺术的灵魂。
现代化灯光器材的不断更新，推动了戏曲艺术事业的发展
随着现代科技水平的发展，灯光设备器材和计算机技术的运用，带给戏曲灯光创作更多的手段。表现手段的多样性使得灯光的功能得到进一步的扩展，在戏曲舞台上的审美价值、艺术表现力得到显著提高。电脑灯和高科技大屏幕LED的广泛应用，展示出了不同的时空场景，以及科幻的影像效果，为戏曲舞台灯光事业开阔了发展的前景。
2009年我团排练演出的大型现代评剧《家住长城头》讲述的是主人公军嫂贺文静一家及她带领的拥军艺术团，不怕艰险，在汶川灾区抗震救灾的故事。故事情节取材于秦皇岛市拥军故事，剧情却超越了地域的限制：从唐山到汶川，从家庭到社会，从“小我”到“大我”再到“无我”。不仅打破了以往拥军题材较为单一的价值取向，亦呈现出母女两代军嫂、因因相继，在“灾变”的生死场上，各自以“灵魂的光焰”，烛照大地。充分展现了大灾面前军民携手共克时艰的英雄事迹和不怕牺牲、无私奉献的伟大精神，成功塑造了一个以军人为榜样、以军人为知音的军嫂形象。
不同的灯源设计，界定不同的空间，“光”对于营造不同的季节、不同的气候、不同的空间乃至不同情绪的情景作用也是非常鲜明的。在《家住长城头》第二场中，主人公贺文静面对汶川发生的震灾，回忆起1976年唐山大地震时，自己被解放军战士救助的故事情节，舞台上需要回闪处理，穿越时空，表现出两个年代的情景，用同一个空间的前后两个表演区，展示当时地震的那一刻，在强烈的音乐声中，电闪雷鸣。从灯光设计上，采用借景寄情、光随情迁的艺术手法，就是通过定点灯光的运用，采取光的分割以及冷光、暖光的对比变化来实现舞台上穿越时空，以气势恢宏的视觉和听觉，描绘出震撼的画面，呈现出两个不同年代情景交融的独特情感和极富立体感的艺术效果。又如，剧情描述在汶川地震发生后，解放军及时救助当地群众的情节，通过软景、硬景的布置，加之演员的形体动作，利用电脑灯的光束回闪作衬托，使其以实代虚，以虚补实，虚实相生，把解放军战士攀爬索道的场景表现的惟妙惟肖，生动地展示出部队的战士们娴熟的军事技能。同时赢得了观众的阵阵掌声，整场演出不论是灯光音响、舞美设计、唱腔音乐，还是乐队和演员间的配合都给观众留下了深刻而美好的印象，也体现了现代戏曲舞台灯光的魅力。
