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中外名人励志小故事篇一：人要有信于已
画家李苦禅年轻时师从国画大师齐白石，不仅画艺精湛，而且人格质朴。他长于画鹰、竹、莲、梅等题材。鹰是阳刚的倾向，竹是刚正不阿的象征，莲喻示了出污泥而不染的高洁情操，梅则表现了坚贞不屈的品格。画品如人品，这也正是他人格的真实写照。他常说：“人，必先有人格，尔后才有画格;人无品格，下笔无方。”李苦禅心地宽厚，待人诚挚，尤重信义，言出必行，不计得失。
有一次，李苦禅在家中正忙着作画，一位相交多年的老友突然来访，他赶紧放下画笔，请老友入座，命家人端上一杯清茶，俩人天南海北地聊起了故人旧事，甚是欢娱。末了，老友将要起身告辞，才不好意思地说：“不瞒你说，今天我是来求画的，不过我看你作画辛苦，想是相求的人太多，实在难以启齿……”不待老友说完，李苦禅爽朗地笑了起来，“老兄何必这样客气呢?凭你我的交情，一幅画算得了什么?不日即可奉上，还请老兄多多指教!”老友高兴得连声道谢，揖手而别。
可是随着李苦禅名气越来越大，他的应酬也越来越多，因为事务缠身，老友所求之事也一拖再拖。有一天，老友的儿子突然登门，臂戴黑纱，泪流满面地告之其父已于目前病故的噩耗。李苦禅惊得跌坐在椅中，想起老友所托之事尚未如愿，悲伤之中又禁不住满怀愧疚。应人之事未了，而所应之人已去，如何能让自己心安呢?
夜深人静之时，李苦禅在书房里神情凝重，他缓缓地铺展开一张洁白的宣纸，细细地研好墨，然后挥毫作画，时而运笔如风，时而精雕细琢，整整画了一百枝卓尔不俗的莲花。画罢，他又郑重地题上了老友慧鉴的跋款，并盖上了平时自己最喜爱的印章。之后，李苦禅携画来到后院中，满上两杯水酒，点燃一支高香，洒一杯酒在地，双手举画。对天遥祭道：“吾友见谅，苦禅疏懒，未得一了心愿却惊闻老兄仙去，追悔莫及。今作《百莲图》，焚之以追偿所愿，老兄在天有知，苦禅岂敢无信?”拜完后，划着火柴，将精心制作的画作，化作了一团鲜红的火焰。
李苦禅的奇怪举止惊动了他的儿子，他跑出来问父亲发生了什么事，李苦禅叹了口气，详述了事情的经过。儿子听后有些不解地问：“您这又何必呢?又不是故意不给他画。再说，您的朋友已然亡故，你画了画给他，他也无从知晓了啊?”听儿子这样说，李苦禅抬起头，正色道：“过去孔子说，人而无信，不知其可也。应人之事，岂可食言?老友无知，而我心有知。”
事后，李苦禅一再嘱咐儿子说：“今后再有老友要画，及时催我，不可失信啊!”
在苦禅大师看来，“诚信”二字，之所以要在“信”字前加一“诚”字，就是强调对信的遵守关键在于自己的内心。这种诚信能够超越时空与生死的界限，应之于心，遵之于心，不是做给别人看，而是追求自己内心的释然。
诚信的最高境界，不是简单地有信于人，更要有信于己。
中外名人励志小故事篇二：孤独使他获得了成就
小时候，他很孤独，因为没人陪他玩。他喜欢上画画，经常一个人在家涂鸦。稍大一点，他便用粉笔在灰墙上画小人、火车、还有房子。从上小学开始，他就感觉自己和别人不一样。“别人说，这个孩子清高。其实，我跟别人玩的时候，总觉得有两个我，一个在玩，一个在旁边冷静地看着。”他喜欢画画和看书，想着长大后做名画家。
高考完填志愿时，父母对他的艺术梦坚决反对。他不争，朝父母丢下一句：如果理工科能画画他就念。本来只是任性的推托，未曾想父母真找到了个可以画画的专业，叫“建筑系”。
建筑师是干嘛的?当时别说他不知道，全中国也没几个人知道。建筑系在1977 年恢复，他上南京工学院东南大学时是1981 年，不只是建筑系，“”结束大学复课，社会正处于一个如饥似渴的青春期氛围。他说，当时的校长是钱锺书堂弟钱钟韩，曾在欧洲游学六七年，辗转四五个学校,没拿学位就回来了，钱钟韩曾对他说：“别迷信老师，要自学。如果你用功连读三天书，会发现老师根本没备课，直接问几个问题就能让老师下不来台。”
于是到了大二，他开始翘课，常常泡在图书馆里看书，中西哲学、艺术论、历史人文……看得昏天黑地。回想起那个时候，他说：“刚刚改革开放，大家都对外面的世界有着强烈的求知欲。”
毕业后，他进入浙江美院，本想做建筑教育一类的事情，但发现艺术界对建筑一无所知。为了混口饭吃，他在浙江美院下属的公司上班，二十七八岁结婚，生活静好。不过他总觉得不自由，另一个他又在那里观望着，目光冷洌。熬了几年，他终于选择辞职。
接下来的十年里，他周围的那些建筑师们都成了巨富，而他似乎与建筑设计绝缘了，过起了归隐生活，整天泡在工地上和工匠们一起从事体力劳动，在西湖边晃荡、喝茶、看书、访问朋友。
在孤独中，他没有放弃对建筑的思考。不鼓励拆迁、不愿意在老房子上“修旧如新”、不喜欢地标性建筑、几乎不做商业项目，在乡村快速城市化、建筑设计产业化的中国，他始终与潮流保持一定的距离，这使他备受争议，更让他独树一帜，也让他的另类成为伟大。
虽然对传统建筑的偏爱曾让他一度曲高和寡，但他坚守自己的理想。“我要一个人默默行走，看看能够走多远。” 基于这种想法，过去八年，从五散房到宁波博物馆以及杭州南宋御街的改造，他都在“另类坚持”，“我的原则是改造后，建筑会对你微笑。”
他叫王澍，今年49岁，是中国美术学院建筑艺术学院院长。
2012年5月25日下午，普利兹克奖颁奖典礼在人民大会堂举行，王澍登上领奖台。这个分量等同于“诺贝尔”和“奥斯卡”的国际建筑奖项，第一次落在了中国人手中。
“我得谢谢那些年的孤独时光。”谈起成功的秘诀，王澍说，幼年时因为孤独，培养了画画的兴趣，以及对建筑的一种懵懂概念;毕业后因为孤独，能够静下心来思考，以后的很多设计灵感都来源于那个时期。
尽管张楚在歌中唱道：“孤独的人是可耻的，生命像鲜花一样绽开，我们不能让自己枯萎。”但我们也不能忘记另外一句话：“真正优秀的人一定觉得自己是孤独的，他们也清醒地认识到自己的优秀来源于一份孤独。”
王澍是孤独的，但中国地产第一品牌的形成应该感谢这份独守;张海迪是孤独的，这位轮椅上的作家以惊人的专注和坚守，完成了常人难以想像的著作;阿甘和许三多是孤独的，却凭借特有的真诚和韧劲惊艳了世人。
中外名人励志小故事篇三：从零开始的勇气
台湾着名作家刘墉，不仅善于写作，还擅长绘画。他的书，居台湾畅销书作家之冠，而他的画，也频繁获奖。
有一年，他的画参加台湾当代名家画展，被邀展的作品有张大千、黄君壁等着名画家的作品，而能参加此次画展，也证明作品是很有实力的。
刘墉对此有些沾沾自喜，在展出过程中，有位关系极好的画家朋友，对他赞赏道：“你的画画得真不错，还是过去的样子。”只此一句，让刘墉很震撼。回家后，他不断地回味着朋友的话，“还是过去画的样子”,也就是说，自己的画没有新的突破，还是最初取得的成绩。
刘墉重新审视了自己画画的历程，虽然获过奖，但多少还是靠聪明得来的虚名，毕竟有不足的地方，而自己又沉浸在成功的喜悦之中，令作品没有提高，仍然在原地踏步。
是重新开始，还是继续撑下去?经过痛苦的抉择，刘墉果断辞去了中视的工作，离开台湾转去美国留学，决定从零开始。而之所以离开自己熟悉的地方，就是为了离开掌声，从而能更好地学习。
无独有偶，台湾着名书法家曹秋圃，幼时即研习书法，小小年纪便已成名，18岁时，就开始教人写字，成名之早令人羡慕。因为他的盛名，前来学习书法的人络绎不绝，许多人也从中学到了许多。
有一次，他的学生吴慈，在学习过程中，又将他的书法稍加润饰，写出来的字更加飘逸俊秀，引来众人赞赏。名师竟然不敌弟子，许多人并不敢承认这个事实，曹秋圃却坦诚相对。学生吴慈的精益求精，让曹秋圃从中悟出自己的不足，于是，果断放弃眼前的一切，重新研习书法，而那一年，他已经32岁了。
经过几年的不断研习和苦练，终成一代名师，并开办了着名的“澹庐书房”,门下学生众多，在台湾名噪一时。
当你拥有了名和利，并被光环笼罩的时候，突然间发现还有不足的地方，那么，你是否拥有从零开始的勇气呢?在作家刘墉及书法家曹秋圃身上，我们感悟到，虽然已负盛名，他们却勇于正视自己的不足。果断放弃已拥有的一切，甘于淡泊，从零开始，那份精神与勇气是值得我们学习的。
每个人都应有“自觉不足”的谦虚品德，而后才能积聚起“从零开始”的勇气，退回到起点，重新来过，这是一种智慧也是一种启迪。
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