无论任何行业，都存在一条“鄙视链”。下面小编为你解答娱乐圈中电影演员是否比电视剧演员的地位高，你看完就会明白了。
拍电影的> 拍电视剧的
从影视剧的渊源来说，电视剧本身就是电影的衍生产物，先有电影，才有电视剧。电视剧是在电影的基础上，形成的一种可以适应电视传播的单元剧或者系列剧。无论从技术上还是艺术上，电视剧都没能实现完全地蜕变。
可以说法国的卢米埃尔兄弟发明了电影也有一说是爱迪生，却不能说英国广播电视公司发明了电视剧，即使世界上第一部电视剧《花言巧语的人》是由BBC制作并播出的。
电影与电视剧的这种关系，决定着电影从业者比电视剧从业者更能接触到先进的技术和先进的观念，专业度更加饱和，科技含量也更高，这是一个总体的氛围。
其次，电影镜头与电视剧镜头不一样。虽然电影与电视剧的摄影技术与拍摄介质都在不停地发生变化，但是无论二者怎么变，电影镜头总是比电视剧镜头更为严苛与清晰，对演员的扮相与演技，要求也更高。
一直有“电影脸”与“电视脸”之分，这样的区分不是没有意义。电视剧里很漂亮或者很帅气的演员，放到电影里，有的成了普通人。电影里很漂亮的或者很帅气的演员，放到电视剧里，依然成立。
电影镜头对演员的长相挑剔，对演员的表情哪怕微表情、肢体动作、台词发音、情绪情感——简而言之，演技——要求更是精准。电影演员普遍拥有比电视剧演员更强的镜头表现力、更精湛的演技，是一个不争的事实。
许多香港TVB演员的进阶之路是龙套→不知名配角→知名配角→男二号或者女二号→男主角或者女主角→电影配角→电影主角。这说明两个问题：1，成为一部电影的主角是所有演员的梦想;2，电影演员站在演员“生物链”的上端。
正是因为电影技术更为成熟与先进，更具有艺术性，电影演员也更专业，针对电影的、具有国际影响力的奖项非常多。这些奖项大多具有极高的含金量，极强的行业影响力，演员以获得它们为荣。反观电视剧行业的世界性奖项，寥寥无几，没有最高荣誉加身，电视剧演员的身价自然比电影演员要低。
最后，对于普通观众来说，电影演员是“主动消费”，电视剧演员更多是“被动消费”。观众喜欢哪位电影演员，愿意为哪位演员的表演买单，从这位演员主演的电影票房情况就可以看得出来。观众对于电影演员，存在一种“自愿选择”的关系。我喜欢你，我就乐意“消费”你的电影，你的电影票房，就是你的商业价值。
电视剧演员不同。目前国内大多数电视剧都是免费的，而且剧集的采购与电视台的关系更大，观众的喜好、演员的实力并不能完全从剧集的收视率中反映出来，这也是许多电视剧演员扛不起电影票房的主要原因。
总体来说，电影演员的地位比电视剧演员的地位高，但是最近几年，电影演员与电视剧演员之间的“单行道”似乎正在被打破。
2000年，章子怡凭借《我的父亲母亲》、《卧虎藏龙》走红影坛，张纪中开出天价片酬，邀请她出演《笑傲江湖》中的“小师妹”一角。章子怡拿不定主意，去问张艺谋，张艺谋直接给否了，并告诫她不要拍电视剧。时过境迁，2018年，章子怡还是接下了首部电视剧《江山故人》。
电视剧市场的欣欣向荣，给电影演员更多的机会，以往感觉拍电视剧是一件“掉价”的事儿，如今也成了“香饽饽”。从理Sir的角度来看，这是一件好事。只有流动，才有活力，无论向哪里“流”，受益的都是观众。或许再过几年，比较电影演员和电视剧演员地位孰高孰低全都失去了意义，因为所有的演员，都是优秀的演员，所有的影视作品，都是优秀的作品。
香港娱乐圈演员地位情况
在香港娱乐圈，电视剧演员确实比不上拍电影的演员身价高，一般拍电视剧的演员都是合约制，跟一般的打工仔没什么分别，就算象当年无线五虎将刘德华、梁朝伟、苗侨伟等电视明星，都是月薪制，大约是当时香港中等收入，是按合约薪酬支付工资。所以当时刘德华以为保证质量而拒绝同时拍多于2套的电视剧，因此惹怒了无线电视台的管理层，刘德华亦为此被无线雪藏了400多天。
电影是按片酬制来计算薪酬，名气越高，片酬议价能力就越大。所以多数在拍电视剧取得一定的名气后，很多电视剧演员转行拍电影。虽然电影片酬比拍电视剧高得多，但是电影行业收入极不稳定，如果拍了烂片出来，影响到个人口碑，就再没有电影公司肯请拍戏。
自从香港娱乐圈到国内发展后，这种情况有所改变。现在香比较有影响力的演员都不再签长期合约，而是按每套电视剧来签合约。这样就可以在香港没电视剧拍的时候到国内拍，而国内优秀的电视剧可以卖给多个电视台播放。因此，名气高的电视剧演员的薪酬也不断攀升，有些甚至拍电视剧比电影的片酬还高。也吸引一些本来在电影行业有很大名气的艺人拍电视剧。
